Publié à l'occasion de la plus grande et la plus complète exposition d'Edward Burtynsky à ce jour, à la Saatchi Gallery de Londres, Extraction / Abstraction examine en profondeur les sujets clés et les images emblématiques couvrant sa carrière de 45 ans. Extraction / Abstraction présente une dichotomie de l'impératif de Burtynsky en matière d'image : la documentation lucide et éclairée des processus d'extraction à grande échelle, et comment il transforme les paysages de l'industrie en abstractions complètes. D'autres thèmes essentiels de son oeuvre tels que l'agriculture, la fabrication, les infrastructures et les déchets y trouvent également leur place. Avec plus de 130 planches en couleur, le livre comprend également une section spéciale, « Process Archive », qui présente des photographies inédites des coulisses de Burtynsky au travail au sol et dans les airs tout au long de sa carrière.
Nouvelle édition pour ce livre incontournable du photographe américain Joel Sternfeld qui fait le récit d'une traversée des Etats-Unis. Publié pour la première fois en 1987, cette série de clichés à la chambre qui représentent l'Amérique dans tout ce qu'elle a de plus fascinant, montrant avec empathie et humour comment les Américains interagissent avec leur environnement en changement, lui valut une reconnaissance internationale.
Tout au long de ses 35 années de carrière, Juergen Teller s'est distingué par son style anticonformiste, défiant les attentes avec une combinaison unique de sérieux et d'auto-ironie, créant des récits authentiques à partir de sa curiosité insatiable pour la vie et pour le monde qui l'entoure. Cet ouvrage qui accompagne sa grande exposition personnelle au Grand Palais Éphémère de Paris en 2023-2024 et à la Triennale de Milan en 2024, témoigne de l'intérêt du photographe pour le cercle imprévisible de la vie et de son désir de réfléchir à la perte de collaborateurs et d'amis proches, dont la créatrice de mode Vivienne Westwood et la galeriste Suzanne Tarasieve, tout en célébrant l'arrivée de son troisième enfant et de la relation créative fructueuse avec sa femme et muse, Dovile Drizyte.
Dans l'intimité du studio d'un des plus grands de la photographie de mode. Depuis 1980, Paolo Roversi travaille pour les plus prestigieux magazines de mode et les plus grandes marques. Avec sa chambre polaroïd son style est devenu inimitable. Depuis des années il travaille sur ce livre, fruit d'un travail méticuleux et patient où des images personnelles inédites : des images de l'architecture de son studio, des natures mortes d'objet qu'il côtoie en travaillant côtoient les icônes de la photographie de mode comme ses portraits d'Ines de la Fréssange ou de nombreux tops, le plus souvent nues... Loin des images de mode, un univers intime et beau.
