10 ans de photo iPhone volées de chiens. On y suit la vie de l'auteur et ses pérégrinations, la constance d'une passion singulière et l'évolution des téléphones, le tout avec des images toujours modestes, mais constituant une somme conséquente - 1000 images dans 384 pages en flip book, avec l'effet de scroll Instragram.
Depuis 2013, je publie sur Instagram, à un rythme irrégulier mais constant, des photos de chiens et de représentations de chiens. Ces images, sans intention ni statut, sont prises et postées sur l'instant, sans filtre, sans retouche, avec pour seules interventions la mise au format carré et un éventuel recadrage. Aucune ne fait l'objet d'une demande de pose ou d'autorisation, elles sont presque toujours prises sans que quiconque s'en aperçoive.
Elles ne résultent d'aucune recherche, d'aucune quête, d'aucune attente, d'aucun réemploi, elles ne reposent sur aucune collaboration, aucun guet, aucun subterfuge Les chiens passent, adviennent, ils sont là, je les photographie, sans me montrer, sans m'approcher, sans me pencher, souvent sans viser.
Les chiens ne sont pas identifiés, pour la plupart ils me sont inconnus. Quelques-uns reviennent au hasard des années. Les humains n'apparaissent que comme des silhouettes ou des fragments : une jambe, un dos, une main qui tient une laisse. Les arrières plans sont parfois reconnaissables ou situables, parfois non.
La capacité de ces petits personnages à susciter l'empathie autant qu'à l'exprimer me touche infiniment. L'enchaînement de nos rencontres fugitives, inattendues, oubliées parfois, est le journal intime d'une décennie. Où ne se dévoile jamais rien de personnel.
Martin Bethenod
Un reportage photographique dans un laboratoire photographique (livre d'artiste).
Avec deux appareils argentiques jetables achetés sur place, Aurélien Mole a pris trente minutes pour réaliser la documentation photographique d'un laboratoire photographique de quartier, vestige d'une époque en voie de disparition : celle de l'industrialisation et de la vulgarisation de la photographie argentique. Il n'aura pas fallu plus de temps pour que les deux films négatifs couleur de ce reportage photographique y soient développés et tirés et que ce petit texte de présentation soit rédigé. Un peu plus, par contre, pour que leur mise en page fantomatique soit dessinée par Syndicat, dans un livre jouant du contraste du papier mat avec un vernis sérigraphique.
Le premier numéro de la revue semestrielle qui propose une exploration hétéroclite et transversale des approches de la photographie moderne et contemporaine à travers douze posters muraux grand format pliés et détachables, avec Julia Andréone, Roman Cieslewicz, Marie Quéau, Stig De Block, Area Of Work, Aurélien Froment, Fabio Mauri, Thomas Demand, Marie Deteneuille, Simon Menner, Kuba Ryniewicz et Deborah Turbeville.
Fruit d'un remarquable travail d'édition dont la conception graphique est signée par Syndicat et Lucien Pelen, cette première monographie rassemble quinze années de production photographique et vidéo, des textes et le making-of des actions réalisées par l'artiste.
Un livre qui compile des photographies d'Aurélie Jacquet et Aurélien Mole réalisées lorsqu'ils étaient étudiant·e·s, respectivement en 2012-2015 et en 2000-2003, à l'École Nationale Supérieure de Photographie d'Arles.
Le choix des images réalisé par chacun·e dans les archives de l'autre est mis en scène par Syndicat. Alan Eglinton, lui-même ancien étudiant, y mêne un entretien avec Nick Wapplington qui éclaire la notion de regard rétrospectif dont ce livre pourrait être à propos. À moins qu'il ne s'agisse ici de ces images que l'on fait pour apprendre la photographie ? L'ouvrage est composé de 11 cahiers de 16 pages. 10 d'entre eux sont reliés dans un ordre d'apparition aléatoire qui permet de rendre unique chacun des 300 exemplaires.
