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Audiobib
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Qui ne connaît Dino Risi ? Auteur de films cultes comme Le Fanfaron (Il sorpasso) et Parfum de femme, qui immortalisèrent Vittorio Gassman, il fut le maître de ce genre que l'histoire du cinéma retiendra sous le nom de " comédie italienne ".
Dans cette confession autobiographique qui se place sous le signe des " Monstres " et des " Nouveaux Monstres ", galerie de personnages de l'Italie de l'après-guerre résolument cyniques, Risi se révèle être l'égal des Sordi, des Tognazzi, des Mastroianni et des Gassman qu'il mit en scène dans toute leur humanité, dans toute leur italianité. Des monstres d'égoïsme, certes, mais tellement humains, tellement vivants.
On lit ce livre comme une série de récits filmés qui sont autant d'épisodes, d'aventures de la vie de l'auteur. Qu'il nous raconte sa première visite au bordel à Milan, ou son premier orgasme dans les bras de sa maîtresse d'école le jour de la mort de son père, il a l'art de retenir dans chaque situation la tendresse humaine qui s'en dégage, de transformer le trivial en poésie.
On rencontre le Tout-Rome du cinéma dans ces pages, c'est-à-dire le monde entier, au cours de ces glorieuses décades que furent les années cinquante, soixante et soixante-dix. Acteurs et actrices, producteurs, cinéastes, les héros sont italiens, français, américains, suédois... Et le miracle a lieu : tous ces personnages, comme leurs spectateurs, sont issus de tous les milieux et c'est pour cette raison que le public les a suivis : parce qu'il se reconnaissait dans ses héros, parce qu'il s'identifiait à eux. Drôle, émouvant, profond, léger, subtil, sensuel, Risi ne lasse jamais son lecteur : il lui fait comprendre, en grand narrateur, à quel point il lui est proche.
Comme le poète, il s'adresse à lui avec ces mots : " Mon semblable, mon frère ".
Le grand cinéma italien, tel qu'il est incarné par Dino Risi et quelques autres monstres sacrés qu'il a tous connus et fréquentés et qu'il évoque avec bonheur dans ce livre, est la meilleure école littéraire de l'époque d'après-guerre, non seulement italienne, mais encore universelle. La meilleure école de la vie en somme, puisque la littérature, on l'a oublié, devrait être " un miroir que l'on promène sur le sentier de la vie ", comme nous l'apprit un autre maître, Stendhal.
Http://www.youtube.com/watch?v=N3C8aHjCQl0
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Seigneur Peckinpah ; la vie et les films de Sam Peckinpah
Marshall Fine
- Audiobib
- 15 Novembre 2013
- 9791093128009
Cette biographie sur Sam Peckinpah, réalisateur de : Coups de feu dans la Sierra, Major Dundee, La horde sauvage,Les chiens de paille, Pat Garett et Billy the Kid, Apportez-moi la tête d'Alfredo Garcia, Killer Elite,Croix de fer et d'autres, est la description d'une vie dans la machine hollywoodienne.
L'enquête de Marshall FINE replace en situation la vie privée et professionnelle de l'artiste avec les mutations du milieu.
Ainsi nous apprenons que la violence des films américain, n'est pas le fait d'une inclinaison du public ni d'une sensibilité des cinéastes, mais l'ordre d'un milieu.
Car si avec Sam PECKINPAH le Hollywood des années 50 avait bien vu arriver un jeune cinéaste télé, à la sensibilité proche d'un Nicolas Ray ou d'un Elia Kazan, avec cette même caméra fiévreuse, amoureuse, idéaliste, transcendantaliste et très puissamment imprégné par les responsabilités/vertus/concepts des héros de l'indépendance américaine, ...En quelques année, les financiers sectaires parvenus à la tête des studios l'obligeront, eux, à coups de listes noires, traquenards, ostracisme, calomnies, malversations, etc... à le faire régresser jusqu'à leur ordre.
Et à le transformer en seigneur féodal. Mercenaire à la loyauté tortueuse, drogué, cocaïné, estropié de tous les côtés, en seigneur de la guerre couverts de plaies et de cicatrices...
Sam Peckinpah sera obligé de s'agenouiller et de se dépouiller de tous ses droits les plus constitutionnels pour glaner des titres et se faire une oeuvre, un fief... une filmographie... dont seul cet ouvrage de Marshall FINE ("Bloody Sam"... titre original) peut restituer le naufrage, dans toute sa poignante immensitée.
...Puisque Samuel David Peckinpah était le descendant d'immigrants allemands et irlandais, qui avaient eux-même été chassé d'Europe par ce sectarisme inhumain, ce féodalisme plus bas que terre et mer :
Féodalisme sans roi, ni doge, ou la secte est tout, le talent très ...très accessoire, et un sujet de ricanement : les droits de l'homme et du citoyen.
Http://youtu.be/utHuhr04x7Q
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Tours de manivelle (souvenirs d'un chasseur d'images)
Felix Mesguich
- Audiobib
- 2 Février 2012
- 9782953614381
Opérateur des frères Lumière à ses débuts, Félix MESGUICH a filmé entre 1896 et 1918, quantités de personnalités, de choses et d'événements pour la première fois au monde.
Des chasses : pythons, tigres, crocodiles, ours ; Des foules en liesses, en fureurs ou entre 2 eaux ; Des cérémonies : obsèques, processions, jeux... Des guerres, des carnages, des champs de batailles, des catastrophes; Des combats de boxe, des courses d'avions, ...d'autos ...de chevaux ...de traineaux ; Des empereurs, des rois, des pachas, des grands colons; Des fuites, des exodes, des attentats; Des temples de la nature et des hommes. Des peuples ancestraux, des courtisanes et des douaniers...etc Tout genre confondu, voici le plus beau texte sur les 20 premières années du cinéma.
L'autobiographie ( 1933 ! ) d'un immense cinéaste.
Félix MESGUICH est un prodigieux pionnier.
Un époustouflant voyageur.
Une plume digne de Hugo, Dumas et Vernes.
Un classique absolu ...que du plaisir !
Http://www.youtube.com/watch?v=PqZwTJbHnCU
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Chronique cinématographique du 20 ème siècle Tome 3 ; les fourgons du malheur
Claude Autant-lara
- Audiobib
- 2 Février 2013
- 9782953614336
"...Dans cet univers du cinéma, les gens les plus scandaleux ne tolèrent pas le scandale...".
En 1933, le cinéma français n'a toujours pas produit une seule comédie musicale de qualité - contrairement à ses concurrents étrangers. Dans "Les fourgons du malheur" le cinéaste retrace - à son retour d'Hollywood, en 1933 - l'expérience hilarante et féroce, de son 1er long métrage français. Une opérette chantée : "Ciboulette" en 1934 ...un naufrage !
"Si j'analyse à fond cette "affaire Ciboulette", ce n'est pas pour l'importance de la réalisation qui allait suivre - non. C'est parce qu'il est nécessaire de bien montrer aux lecteurs - et peut-être à l'Histoire - quel était l'état moral - exact - du cinéma français de cette époque1933 - le vrai." ...extrait " Les fourgons du malheur " Claude Autant-Lara https://www.youtube.com/watch?v=0Qf0fA3IOQM
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Chronique du 20e siècle Tome 1 ; la rage dans le coeur (1901-1929) ; Tome 2 ; Hollywood cake walk (1930-1932)
Claude Autant-lara
- Audiobib
- 2 Février 2010
- 9782953614305
Tome 1 - LA RAGE DANS LE COEUR (1901 / 1929) :
1900, le paternalisme, la haute bourgeoisie parisienne, l'apparition du cinéma, 14/18, les violents affrontements entre bellicistes et pacifistes, une mère comédienne à la Comédie française, un père promoteur immobilier et un fils dévoré par un spectacle forain ...le cinématographe !
Http://www.youtube.com/watch?v=rVNhQ22wEmk
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De l'âge d'or du théâtre d'attraction (le vaudeville fin 19ème), jusqu'au début de la télévison, en passant bien sûr par la naissance et l'explosion du cinéma, Buster KEATON brosse un tableau extraordinaire du rire aux USA, de sa construction technique, de son commerce, de son petit peuple et de ses tyranniques personnalités.
Frontal et elliptique, on peut écouter les mémoires de Buster KEATON de la même façon que l'on peut voir ses films...
Dans notre esprit les choses sont vues et entendues, mais uniquement par rapprochement ...que Buster KEATON laisse au public le choix de faire ou non. Immédiatement, plus tard ...ou jamais !
SLAPSTICK ?
...une hilarante méditation ...pour la vie entière !
"...malheureusement ce n'est pas le public qui engage les artistes ..." Buster KEATON (extrait de Slapstick).
Http://youtu.be/aMK8AyaxILI
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Jean Alexis Moncorgé est né à Paris dans le 9ème. 27 Boulevard Rochechouart.
Il s'est éteint à Neuilly en 1976, âgé de 72 ans.
" Professionnellement c'était une bête. une merveilleuse machine à faire du cinéma. " Gilles Grangier Si un sensuel est quelqu'un qui utilise ses sens...
Alors nous le sommes tous.
Et le terme n'est pas utile à grand chose.
Mais si Jean Gabin était un sensuel - tel que dans cette biographie de Jean-Michel Betti (pseudonyme d'un collectif d'auteurs) - alors ce qu'est un sensuel ... devient très clair.
Très.
Et sensuel, nous ne le sommes probablement pas !
Car aiguiser ses sens puis les équilibrer... c'est vraiment tout un art.
Salut, Gabin ! est une biographie bien étonnante.
Https://youtu.be/z9hvyqfxTUI
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Le public n'a jamais tort
Adolph Zukor, Dale Kramer
lu par Hélène Pomona- Audiobib
- 15 Octobre 2013
- 9782953614398
Producteur et pionnier de légende, Adolph ZUKOR publia ses mémoires en 1953.
"Le public n'a jamais tort" retrace la vie et la carrière de l'un des 1ers patrons du cinéma U.S.
De ses débuts, jusqu'à l'arrivée de la télévision, soit les 50 premières années du cinéma :
...de Hongrie (où il est né en 1873) , aux USA (où il s'est éteint en 1976 à l'âge de 103 ans).
...d'enfant orphelin sans le sou en Europe, à "Papa Zukor" milliardaire et patron d'innombrables vedettes.
A. ZUKOR dirigea la Paramount pendant plus de 20 ans.
Sarah Bernhardt, Mary Pickford, Fairbanks, Valentino, Hart, Mix, Pola Negri, Swanson, Arbukle, Keaton, Ben Turpin, Barrymore, Chevalier, Clara Bow, Dietrich, Jannings, Mae West, Bob Hope, Cooper, Les Marx Brothers, Dean Martin § Jerry Lewis, Edwin S. Porter, Griffith, C.B de Mille, Billy Wilder...
Ce livre est un tableau extraordinaire des producteurs et des financiers qui ont donné ses fondations à l'industrie de l'image U.S.
Edison, Jesse Lasky, Marcus Loew, Kohn, Jack § Lee Shulbert, Les frères SchenK, Belasco, Fox, Goldwyn, Tally, Brady, Kennedy, Cid Grauman, Sennett...
"Le métier du spectacle me plaisait beaucoup.Ceux d'entre nous qui devinrent producteurs étaient à l'origine fourreurs, prestidigitateurs, bouchers, chaudronniers - ce qui nous a valu parfois d'êtres tournés en dérision par les intellectuels.
Mais une chose est certaine, c'est que ceux d'entre nous qui réussirent étaient des hommes de spectacles nés.
Une fois entré dans le métier, ils ne pouvaient plus le quitter. La production cinématographique a toujours été une entreprise hasardeuse, où la concurrence joue largement. Celui qui s'y risquait était fréquemment acculé à un mur, renversé, piétiné. Mais il réapparaissait le lendemain, tel l'homme-caoutchouc, ayant repris sa forme comme si rien ne s'était passé.
Cela m'est arrivé, et j'en suis fier." Adolph ZUKOR (extrait piste 23)
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Le cinéaste Donald Siegel (1912-1991), débuta en portant des boîtes aux studios Warner , sous la férule de son oncle, Jack-Louis Warner.
Attention, se faire raconter la vie ...si détaillée, dans les studios, avec autant de petites figures et de grandes, l'ascension des échelons et la conquête d'un public... par Donald Siegel - grand conteur s'il en est - c'est vraiment ... comme se le tenir pour dit.
Cela peut même dispenser de vouloir venir au monde pour de vrai .
Https://www.youtube.com/watch?v=hbMZO-cFc-s
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Autobiographie d'une pionnière du cinéma (1873-1968)
Alice Guy
- Audiobib
- 2 Février 2011
- 9782953614350
Alice GUY est :
La 1ère femme cinéaste au monde.
La réalisatrice du 1er film de fiction au cinéma...
"la fée aux choux" 1896.
La 1ère directrice de studio ( et quasiment l'unique femme à ce poste de l'histoire encore à ce jour ! ) Réalisatrice de chefs d'oeuvre : La glu, Coucher dYvette, Une nuit agitée, La course à la saucisse, le matelat ...etc en France.
Et aux Usa : Making an american citizen, The doll, The Tigress, A house divided ...etc Les souvenirs d'Alice GUY sur 1900, les débuts du cinéma, les femmes, les hommes, le Chili, les Usa, l'aristocratie, les classes populaires, l'argent, l'amour, la vie de famille... sont l'humilité même !
Http://www.youtube.com/watch?v=fGMAtRjB4Ks
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"Ce travail suit la mort de Marco FERRERI survenue le 9 mars 1997, à Paris. Mais l'écriture avait commencé à Rome 1 an auparavant, chez le réalisateur Piazza Mattei..." ...Tullio MASONI Tullio MASONI* revient avec le cinéaste, sur sa vie, ses films.
L'Espagne, l'Italie, la France, l'Afrique, le cinéma, les conditions de production, les spectateurs.
Entretiens, analyses, citations et revues de presse.
Il est recommandé de voir les films de Marco Ferreri avant d'écouter ce disque !
*Tulio MASONI est né à Corregio en 1945 (Italie), journaliste et critique, pour Cineforum et La gazetta di Reggio. Il est notamment l'auteur d'ouvrages sur le "1900" de B. Bertolucci et sur Tarkovsky.
Https://vimeo.com/60093865 Cliquez sur le lien pour écouter un extrait
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L'histoire mondiale du cinéma :
Inventions, talents, potins, économies, politiques, censures, palmarès.
L'agenda de l'année : 7mn env, suivi d'articles brefs (3mn env), édifiants et savoureux.
Http://www.youtube.com/watch?v=c-_icXR2NlA
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Https://youtu.be/NOuHW2ElW-M
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L'actrice Ava Gardner est née en 1922 , Caroline du Nord (E.U).
Elle s'est éteinte à Londres en 1990.
Avec des films tels que:
Les tueurs, Pandora, Mogambo, Ville haute ville basse, Show Boat, Les neiges du Kilimandjaro, 7 jours en mai, La Contesse aux pieds nus, La croisée des destins, La nuit de l'iguane, L'ange pourpre, Les 55 jours de Pékin , Mayerling, Le pont de cassandra, La sentinelle des maudits, Cité en feu, Tremblement de Terre, La trahison...etc Ava Gardner aura signé quelques comédies mais beaucoup de films catastrophes.
Ce qui pour cette icone de la " Femme Fatale " aura été réalisé sous les directions de :
Siodmak, Lewin, Leroy, Sidney, Ford, King, Frankenheimer, Mankiewicz, Cukor, Huston, Johnson, Ray, Young, Cosmatos, Robson, Winner...
Repérée par la M.G.M à 17 ans en raison de sa beauté, Ava Gardner fut, à cause de son accent du Sud, cantonné 7 ans à la figuration occasionnelle. Mais surtout au studio photo de la MGM !
Là avec les photographes, leurs équipes cadres, lumières, décors, costumes, coiffures, maquillages...
Et avec son corps...
Elle y appris à comprendre les installations.
A distinguer le centre d'un cadre et le centre de la lumière pour mieux aller se placer, se tourner, lancer des regards ...jouer avec le feu et ses flammes.
Personne n'est photogénique par hasard.
Surtout pas Ava Gardner...
La photogénie n'est pas un don.
Cela ne s'hérite, ni avec...
Les grands yeux verts de papa, ni avec le beau teint pâle de maman.
Cela s'apprend.
Autre exemple de la richesse franchement spéctaculaire, du sybillin et du tonitruant de son autobiographie :
" Giuseppe Rotunno est le plus grand. Point. " ...pour parler du célèbre chef opérateur.
Https://www.youtube.com/watch?v=3IPfK4sWyB8
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Cher monsieur G
Jean Garceau, Inez Cocke
lu par Alicia Galli- Audiobib
- 15 Septembre 2017
- 9791093128092
De parents hollandais William Clark Gable est né en 1901 à Cadiz (Ohio).
Il s'est éteint à Los Angeles en 1961.
"Avec ces oreilles-là ? Acteur ? Clark GABLE ? " Si cela n'avait tenu qu'aux hommes...
Mais à Hollywood il y avait aussi des femmes ;
Professionnelles, critiques, visionnaires et puissantes.
Comme Clark les aimait intelligentes, il fut donc servit.
Et elles furent chéries.
Des décènies durant, le symbole masculin N°1 et le champion des recettes publiques fut Clark Gable, acteur.
Les pages de cette biographie sont peut-être à lire comme une reconduction de ce pacte des débuts. Pacte de loyauté !
Rédigée par 2 femmes, du métier, immédiatement après sa mort ;
"Cher monsieur G" (nom d'une chanson de Judy Garland) répond donc peut-être, dans son style, au souci d'assurer la perpétuation de ce pacte... jusque dans la mort.
Car au tout début, avant de se faire un nom sur les planches à New-York, il fallut à Clark bourlinguer pour gagner son pain :
Ouvrier agricole, ouvrier du pétrole, dans une scirie, et bien d'autres encore.
Au théâtre, puis surtout au cinéma, ce sont les femmes qui lui donnèrent sa chance.
Et plus d'une fois !
Sa masculinité dépouillé, tranchait avec des vedettes ambigues, dingues ou fauchées (Rudolphe Valentino, Fairbanks, Fatty Arbuckle, Keaton, Chaplin).
Les femmes du métier firent avec lui, ce que les hommes faisaient avec les actrices depuis bien longtemps (et au nom du public) :
Elles lui donnèrent du professionnalisme, du style, du temps et de l'argent.
Elles l'habillèrent et donnèrent à sa masculinité les manières et l'image de ce qu'elles voulaient et ne voulaient pas y voir.
Sans débat, et donc imposé ou non, le public, féminin et masculin, à l'écran et dans la vie, plébiscita le modèle !
Clark Gable fut un symbole, modelé, de la racine des cheveux jusqu'à la pointe des chaussures, par des femmes !
Entre Spencer Tracy, Gary Cooper et John Wayne, il y avait Clark Gable, qu'aux E.U on considérait communément comme "Le roi d'Hollywood".
Il aura tourné avec Garbo, Crawford, Laughton, pour des cinéastes comme Fleming, Walsh, Huston, Ford, Capra, des films comme " Red dust" , "Les révoltés du Bounty, "Autant en emporte le vent " , "Mogambo", "Le chou-chou du professeur", "L'odyssée du sous-marin Nerka", "L'esclave libre" , "Les désaxés ".
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Henry Fonda ma vie
Howard Teichmann, Henry Fonda
lu par Philippe Godin- Audiobib
- 1 Juin 2018
- 9791093128115
Https://youtu.be/N31RbEjob_4
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Https://youtu.be/vWBgSyy2ITo
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Texte de 1946, dans lequel André Villiers collecte et analyse la défiance quasi générale de l'acteur et du comédien, à travers les auteurs, les âges et les civilisations.
Stupéfiant tourbillon de citations et d'arguments... qui font de ce livre, rédigé dans un français lumineux, le plus grand livre occidental sur la comédienne et le comédien. L'actrice et l'acteur.
Au-delà, Prostitution de l'acteur, est une clé fondamentale pour saisir la société française en 2016. Société où les acteurs , là où il est illégitime et criminel de l'être, sont partout en force pour déchaîner la comédie et le drame . Et bien pâlichons, là où - de bon droit cette fois - il serait salutaire qu'ils le soient puissamment.
Https://www.youtube.com/watch?v=hx7Uy0gP9-M
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Vivien LEIGH, comédienne britanique, est née en 1913 au Nord-Est de l'Inde, à Darjeeling 2500m d'altitude environ, dans les contreforts de l'Himalaya.
Elle s'est éteinte en 1967 dans son appartement londonien.
Et elle détesta le thé toute sa vie.
Enfant unique, d'une famille au service de l'empire, elle en connue les privilèges et les obligations.
A commencer par son élitiste éducation.
Si son instruction la prépara belle et bien à dépasser son rang pour atteindre des sommets et même à renverser des montagnes...
Son époque en revanche - les crises, les guerres et les impuissances de la psychiatrie - l'affligèrent, comme bien d'autres, de troubles et de chutes vertigineuses, qui déchirèrent amour et fougue créatrice.
Telle une Sysiphe au féminin elle était conduite ...impérieusement à tisser.
Et aussi impérieusement ...à déchirer.
La qualité d'écriture d'Anne Edwards nous approche très près de son abîme...
Idéation, création, destruction.
Conscience, préscience, inconscience.
Volonté farouche , négociation subtile, destin implacable.
Théâtre, photographie, cinéma.
Détestation du thé, goût des hommes, passion des chats.
Avec le comédien Laurence Olivier, elle forma un couple de créateurs passionnés, qui marqua le 20ème siècle, tant au théâtre qu'au cinéma, tant en Angleterre qu'à travers le monde.
Un grand couple d'artistes.
"Vive les étudiants", "Vedette du pavé","Autant en emporte le vent", "Un tramway nommé Désir", "L'invincible Armada", "Lady Hamilton", "César et Cléopâtre", "Le printemps romain de Mrs Stone", "La nef des fous"... "Sur la piste des élephans" !
Https://youtu.be/qqSca35f770
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Classique de l'édition internationale, le cinéma japonais deTadao SATO, est un ouvrage qui couvre l'histoire du cinéma :
De l'arrivée du cinéma au Japon vers 1900, jusqu'à 1995. Avec des cinéastes comme Hayao MIYASAKI, KITANO, MIIKE ...etc "...proportion pas même atteinte par les USA malgré le western :
Au Japon plus de la moitié des films produits depuis les débuts du cinéma jusqu'aux années 1960, appartiennent au genre historique (films d'époque en costume) ...dont incontestablement le thème principal, le fondement même, est l'héroïsme." Tadao SATO http://youtu.be/ujl1q5hD4Sc
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Nikolaï Tcherkassov : notes d'un acteur soviétique
Nikolai Tcherkassov
- Audiobib
- 15 Novembre 2013
- 9782953614367
NIKOLAÏ TCHERKASSOV est à l'Est, encore aujourd'hui 1/2 siècle après sa disparition, ce que John Wayne est à l'Ouest : UNE ETOILE DU REGIME.
Ce qui n'enlève, peut-être, rien à son génie.
Ni surtout à la somptueuse 1ère partie de cette autobiographie !
Que l'on écoute et réécoute, tant elle est riche.
Et puis finalement que l'on ré-écoute encore !
Https://www.youtube.com/watch?v=_E0nknn6Ziw
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Pornocrates; sexploiteurs : le Crapouillot avait enquêté
Collectif
- Audiobib
- 15 Novembre 2016
- 9791093128023
En 14/18, dans les tranchées sort le premier numéro du Crapouillot.
Une simple feuille d'imprimerie destinée à contourner la censure.
Et à donner du courage aux poilus (les Crapouillots) du front ?
...non aux civils de l'arrière !
Dans les années 70, Le Crapouillot publie 2 enquêtes sur les dessous d'une dérégulation bien envahissante : La pornographie !
Les film X des quartiers chauds et des ruelles obscures, viennent s'afficher sur les Champs-Elysées... et avec les autorisations qu'il faut !
Pourquoi ? Comment ?
La force des ces 2 numéros est de ne pas isoler le cinéma de son contexte : la société.
Et d'enquêter sur l'explosion de la pornographie aussi : dans le roman, la Bd, la peinture, l'Art moderne, la publicité, l'industrie, la santé et qui aime bien châtie bien, la presse, c'est- à-dire, les journalistes ! En France, en Europe, aux E.U, au Japon...
Articles, reportages, billets, citations, extraits, tables rondes, entretiens... à son époque et dans le passé ...le Crapouillot enquête vraiment. Ses plus fines plumes font de l'histoire, et analysent. Ils spéculent aussi sur ce que deviendra la société, le pays, la culture occidentale dans 20 ans, dans 30 ans...
Au Crapouillot on n'écrivait pas pour ne rien dire.
Avec des talents aussi formidables que ceux de Cécil Saint-Laurent ou Marcel Achard, nous passons du présent au passée et au futur, avec une virtuosité, une élégance, qui nous remplit d'un profit intellectuel net et considérable. Le tout sur un sujet pourtant au départ bien scabreux et bien opaque.
Par ailleurs, les enquêtes du Crapouillot furent une mine constante d'inspiration pour le cinéma populaire français ...les espions, les barbouzes, les marchands de canons, les lêches bottes, les godillots, les publicitaires... les maisons closes, les égéries, le dictionnaires des girouettes, comment ils se ruinent... sont autant de numéros sur lesquels on peut facilement mettre un cinéaste - ou 2 ou 3 - et au moins un film qui déplaça des millions de spéctateurs. D'Yves Robert à De Broca en passant par Jean Yanne, Pierre Richard etc...
Https://youtu.be/w8oHEG1Jb3w
