Avant que l'Espagne ne subisse la crise financière mondiale, Isaac Cordal voyait déjà la bétonnisation de son pays comme preuve de l'aliénation de la société. Il a donc choisi le ciment pour mouler des corps humains. Cement Eclipses est tout autant critique que réflexion sur notre comportement en tant que masse sociale. Composée de petites sculptures de quelques centimètres de haut qui prennent la forme d'archétypes de nos sociétés, elle montre les effets collatéraux dévastateurs de notre évolution en rupture avec notre environnement naturel. Ce livre revient sur des oeuvres antérieures, et fait la part belle au projet mené à Nantes à travers un choix de photographies et de textes critiques écrits par Eva Prouteau et David Moinard, commissaire de l'exposition.
William Sharp a commencé à prendre des photographies de surf en Californie du Sud, au début des années 1970. Rapidement, il fut entraîné par la scène skate tout juste naissante, prenant en photos les rides de ses amis sur les trottoirs. En 1975, le magazine Skateboard World l'engage pour documenter ce mouvement : Back in the Day reproduit ses photographies, pour certaines inédites, qui racontent le développement de la culture skate.
Les clichés de Mark Whiteley, photographe branché de San Francisco qui collabore à de nombreuses revues américaines comme Juxtapoz, Thrasher ou Mass Appeal.
Pendant plus de huit ans, Jim et Karla Murray ont photographié les traditionnelles boutiques familiales de New York, qui peu à peu disparaissent, laissant place à des enseignes plus modernes et homogènes. À travers ces clichés et les témoignages qui les accompagnent, c'est une histoire de la ville qui nous est racontée.
Voici le premier manifeste de la néo-photographie, courant expérimental qui revendique une photographie influencée par des domaines tels que le graphisme, la vidéo ou le cinéma.
Réédition en petit format de ce livre, hommage photographique aux boutiques familiales new-yorkaises qui peu à peu disparaissent, laissant place à des enseignes plus modernes et standardisées.
James and Karla Murray are the bestselling authors of Store Front - The Disappearing Face of New York, a vital and widely applauded document of city's iconic facades. In New York Nights, the Murrays take us on a new photographic journey: the city's nightlife now and through the years. This stunning body of work portrays a Gotham at play in a mythical realm of nocturnal pursuits. The Murrays have taken vivid photographs of an outstanding selections of bars & pubs, restaurants & cafes, music venues, and shops, all with historical significance and enduring after-dark aesthetics. Turning the pages of New York Nights, one can easily imagine tripping the light fantastic: perhaps starting with drinks at the KGB Bar or a walk through the East Village - window shopping at Trash and Vaudeville, moving on to an engangement at Radio City Music Hall or the Village Vanguard, followed maybe by an early morning bite at the Yaffa Cafe. Stories of a by gone New York are brought to life by words from the proprietors and employees who experienced them.
Après les États-Unis, le troisième volume de la série « Still Life » nous emmène à Tokyo, où Rudy VanderLans a pris plus de 200 clichés en l'espace de trois semaines. Durant son séjour, le photographe s'est plongé dans la vie quotidienne tokyoïte, ses petits détails et ses particularités, tout en évitant soigneusement la figure humaine dans cette ville pourtant si peuplée.
William Sharp a commencé à prendre des photographies de surf en Californie du Sud, au début des années 1970. Rapidement, il fut entraîné par la scène skate tout juste naissante, prenant en photos les rides de ses amis sur les trottoirs. En 1975, le magazine Skateboard World l?engage pour documenter ce mouvement : Back in the Day reproduit ses photographies, pour certaines inédites, qui racontent le développement de la culture skate.
