Dunod

  • L'oeil du photographe et l'art de la composition Nouv.

    Ce que le public attend d'une photographie, c'est avant tout d'être étonné et séduit. Ce qu'il attend d'un bon photographe, c'est une manière à la fois personnelle et efficace de composer ses images.
    Plébiscité à travers le monde depuis plus de 10 ans, cet ouvrage a permis à des centaines de milliers de photographes de maîtriser les règles de la composition : percevoir le potentiel d'une image, garder le contrôle sur le cadre et organiser le désordre qui se déroule devant l'objectif afin de produire une image vraie et captivante. Ce best-seller retrouve une seconde jeunesse à l'occasion de cette nouvelle édition, pour laquelle ses plus de 200 photographies ont été remasterisées.
    Grâce à ce livre mythique, développez votre oeil de photographe et apprenez à composer des images inoubliables.

  • La photo, c'est pas sorcier ! 77 leçons express pour réussir toutes vos photos Nouv.

    Vous débutez en photo et vous voulez progresser ? Vous vous posez sans doute de très nombreuses questions : reflex ou bien hybride ? Quel objectif et quels accessoires sont essentiels ? Quel programme choisir sur mon appareil ? À quoi servent ces énigmatiques focale, vitesse et ouverture dont j'entends le plus grand bien ? Comment filmer avec mon smartphone ?
    Des notions fondamentales à la retouche d'images, en passant par les réglages de l'appareil, la prise de vue et l'équipement, cet ouvrage répond à vos questions en 77 leçons synthétiques et pratiques. Vous y découvrirez tout ce que vous devez savoir en photo et en vidéo afin de faire face à chaque situation.
    Illustré par plus de 250 photos dont certaines font l'objet d'une analyse détaillée, ce livre comblera les attentes du débutant pour qui la photographie est avant tout synonyme de plaisir.

  • La retouche photo, c'est pas sorcier ! 60 leçons express pour sublimer et partager vos images Nouv.

    Vous débutez en retouche photo et vous voulez progresser ? Vous vous posez sans doute de très nombreuses questions : JPEG ou RAW ? À quoi servent ces énigmatiques niveaux, calques et masques de fusion dont j'entends le plus grand bien ? Comment gommer des détails inesthétiques ou ajouter du texte ? Créer un panorama ou un portrait high key ? Recadrer ma photo ou la redimensionner pour l'impression ? Restaurer un vieux tirage ?
    Des notions fondamentales de la retouche d'image à la pratique avec les outils essentiels des principaux logiciels du marché (Adobe Lightroom, Photoshop CC et Elements, Affinity, Photomatix Pro...), cet ouvrage répond à vos questions en 60 leçons synthétiques et pratiques. Vous y découvrirez tout ce que vous devez savoir afin de faire face à chaque retouche et post-traitement.
    Illustré par plus de 200 photos, ce livre ouvrira la voie de la retouche photo au débutant qui désire sublimer ses images avant de les partager.

  • Passant insolite, illusion visuelle, pointe d'humour, moment de grâce, instant dérobé... La rue a inspiré des clichés parmi les plus émouvants, percutants ou silencieux. Les plus grands s'y sont fait un nom, de Henri Cartier-Bresson à Martin Parr. Photographes anonymes ou célèbres présentent aujourd'hui leurs créations singulières au sein de collectifs dynamiques à travers le monde.
    Dans cet ouvrage, David Gibson vous explique comment pratiquer la street photography, ce « sport optimiste » : quelle attitude adopter dans l'espace public, où trouver l'inspiration, comment cadrer une scène ou réaliser une série, etc. Il s'appuie sur les portraits de 20 artistes reconnus dont il présente le parcours, les influences et les travaux. 20 projets à réaliser vous-même, accompagnés de conseils et faisant parfois écho à des photographies mythiques, ponctuent cet ouvrage riche d'enseignements et d'idées.

    Les 20 photographes invités : Blake Andrews. Narelle Autio. Melissa Breyer. Elliott Erwitt. David Gaberle. Bruce Gilden. Michelle Groskopf. Troy Holden. Nils Jorgensen. Jesse Marlow. Johanna Neurath. Shin Noguchi. Trent Parke. Gueorgui Pinkhassov. Maria Plotnikova. Marc Riboud. Merel Schoneveld. Jack Simon. Matt Stuart. Craig Whitehead

  • La photographie bâtit des ponts, nourrit les échanges, rapproche les êtres. C'est non pas l'image prise, mais l'image donnée qui a permis à Florence At et à Reza de se rencontrer.
    Deux photographes aux profils et aux visions complémentaires, animés d'une même passion pour l'image et du désir de la partager avec le plus grand nombre. De cette rencontre sont nés une solide complicité et l'investissement de Florence dans les Ateliers Reza organisés par Rachel Deghati dans différentes banlieues de France et à travers le monde. Avec cet ouvrage, véritable carnet de route humaniste, ils concrétisent un peu plus cet engagement. À la fois recueil de photos et livre didactique, il exprime en 10 leçons tout ce qui fait les spécificités, la beauté et la noblesse du photoreportage, une activité hors du commun exercée par des femmes et des hommes d'exception, précieux témoins de notre époque. Un ouvrage illustré par les oeuvres incomparables de Reza, riche des récits de Rachel Deghati et des considérations pratiques et esthétiques de Florence At. Une invitation au partage et aux rencontres, une plongée inédite et passionnante dans les coulisses du métier de photographe.

  • Hissez-vous « sur les épaules des géants » en vous appropriant les règles d'or des grands photographes, praticiens contemporains et icônes du passé, d'Ansel Adams à Sebastião Salgado, en passant par Henri Cartier-Bresson, Lee Friedlander, Graciela Iturbide, Martin Parr et bien d'autres. Une source inestimable de conseils techniques, idées esthétiques ou pensées humanistes qui témoignent de leur expérience et de leur maîtrise, illustrés par quelques-unes de leurs plus puissantes réalisations. À votre tour, vous apprendrez à exercer votre oeil « comme un musicien répète ses gammes » (Éric Bouvet), à privilégier « subtilité et économie de moyens » (Anne Williams) ou encore à faire « confiance à votre intuition et à la vivacité de vos réflexes » (Jacques-Henri Lartigue). Un livre précieux pour tous les photographes qui souhaitent parfaire leur pratique et donner du sens à leurs images, et plus largement pour tous les amoureux d'un art exigeant et passionnant auquel se sont consacrés certains des plus illustres créateurs de notre temps.
    « L'appareil photo est votre passeport pour découvrir ce monde, et la photographie le témoin de l'expérience que vous en tirerez et de l'interprétation que vous en ferez. » Paul Lowe

  • Illustré par plus de 1 000 schémas et photographies, parcouru d'encarts pratiques et de « trucs et astuces », ce guide d'auto-formation propose une méthode d'apprentissage qui a fait ses preuves. Il vous permet, semaine après semaine, d'acquérir tout le savoir et le savoir-faire d'un photographe afin d'obtenir les images dont vous rêvez :
    Testez vos connaissances et évaluez vos progrès en fin de semaine à l'aide de QCM.
    Assimilez les fondamentaux grâce à des exposés synthétiques, des exemples types et des exercices pas à pas.
    Exercez-vous et mettez en application vos acquis en réalisant vos propres prises de vue.
    Analysez vos résultats et améliorez votre technique en identifiant les problèmes communément rencontrés et en apprenant à les corriger.
    Découvrez les bases de la retouche pour sublimer vos images.
    Relevez le pari, en 20 semaines chrono, de devenir un as de la photo !

  • La ville est à la fois un sujet inépuisable et une immense source d'inspiration pour tous les photographes, qui peuvent s'adonner à la photo de rue, de portrait, de paysage urbain ou encore de nuit. Photographier la ville, photographier en ville, c'est bénéficier d'une variété sans équivalent de sujets, de décors, de lumières et de couleurs, un même lieu offrant de multiples possibilités en fonction du regard que vous portez dessus, du moment ou encore des conditions météo.
    Barcelone, Berlin, Birmingham, Dubaï, New York, Paris... Dans ce livre, Tim Cornbill partage sa passion pour les villes du monde. Il aborde tous les thèmes de la photo urbaine en dévoilant son savoir-faire et en distillant de précieux conseils : choisir les bonnes focales, repérer le terrain, s'informer de la météo, saisir l'instant, révéler le caractère singulier d'un lieu, sublimer la lumière et les perspectives, dompter la nuit... et enfin retoucher puis diffuser ses images. L'ouvrage s'accompagne en outre des portraits commentés de sept visionnaires, parmi lesquels Brassaï, Martin Parr et Henri Cartier-Bresson.
    Un ouvrage motivant et inspirant, destiné aux passionnés de photo urbaine sous toutes ses formes.

  • Grâce à cet aide-mémoire visuel, saisissez en un clin d'oeil les fondamentaux de l'image, le fonctionnement des appareils photo, les grandes étapes de l'histoire de la photographie et les principales techniques de prise de vue et de composition. Cette nouvelle édition actualisée s'enrichit d'une fiche sur la photo avec un smartphone et d'une autre consacrée aux visées multiples et AF à détection de phase.
    Malin, élégant et didactique, il répond à toutes vos interrogations, que vous soyez débutant, amateur ou expert !

  • Faites mieux que des photos, faites de la photo !
    Comment votre appareil photo mesure-t-il la lumière ? Quelles sont les répercussions de vos choix techniques (diaphragme, vitesse, sensibilité, température de couleur...) sur la qualité et l'esthétique d'une image ? Qu'est-ce que la macrophotographie ? De quelle manière réaliser un montage panoramique ? Pourquoi et comment régler les niveaux et le contraste d'une photo ?
    Riche d'expériences, d'enseignements et d'idées, outil de découverte ou de perfectionnement, ce guide pratique présente et explique les notions indispensables de la photographie numérique. Des réglages du boîtier au post-traitement des images, en passant par la prise de vue, il donne toutes les clés pour réussir ses photos.

  • En photographie, erreurs techniques et fautes de goût ne pardonnent pas ! Le succès d'un photographe dépend de son talent bien sûr, mais aussi de sa capacité à déjouer les pièges et à surmonter les difficultés...
    Véritable kit de survie au quotidien, cet ouvrage s'adresse aux photographes débutants et confirmés en quête d'informations salutaires ou de perfectionnement. Il énonce les 365 lois incontournables de la photographie, ou tout ce qu'il faut faire - et parfois ne pas faire ! - pour réussir ses photos en toutes circonstances, améliorer sa technique et adopter le comportement et les réflexes d'un photographe professionnel.
    Choix de l'équipement, réglages de l'appareil, conseils de prise de vue, gestion du post-traitement, considérations esthétiques (et parfois philosophiques), pratique au quotidien... Les sujets clés et les thèmes phares de la photographie y sont décryptés, illustrés et commentés avec rigueur et décontraction par trois spécialistes qui livrent ici leurs meilleurs trucs, astuces et recommandations. Nouvelle édition actualisée.

  • Quelles sont les secrets cachés des photographies les plus réussies? Pourquoi trouvons-nous certaines photographies plus belles ou plus percutantes que d'autres? Comment parvenir à un tel résultat? Pour répondre à ces questions, cet ouvrage présente 100 analyses d'images, classées par grands thèmes photographiques: paysages, portraits, noir et blanc, street photo, voyage, architecture. Chaque analyse fait l'objet de deux pages en vis-à-vis: à gauchela photo accompagnée d'un court texte d'introduction, àdroite, son «analyse» constituées de différentes rubriques de texte et d'images.
    - «Où, pourquoi, comment?» présente le contexte de la prise de vue;
    - «Pourquoi ça marche?» analyse l'image, dans ses dimensions techniques et esthétiques;
    - différents «zooms» (focus sur certaines zones de l'image) permettent d'illustrer l'analyse;
    - «Pourquoi ça aurait pu ne pas marcher? » présente une image apparentées (même scène, ou mêmes conditions de prise de vue et/ou même thème) mais «ratée» ou simplement décevante, ainsi qu'un texte expliquant ce qui ne va pas.
    A travers ces analyses, le lecteur prendra conscience de ce qui peut faire le succès d'une photographie (sujet, lumière, composition, angle de vue...).

  • Ce guide pédagogique est un recueil de 100 petites leçons pratiques de photo destinées au photographe débutant. Des fondamentaux à la prise de vue, les aspects essentiels de la photo y sont évoqués de façon synthétique et pratique. Le lecteur pourra les mettre en application dans toutes les situations  : portraits, paysages, street photo, animaux, architecture, objets, décoration, sport... L'ouvrage constitue  également un voyage dans l'univers photographique personnel de Pierrick Bourgault, artiste accompli :  des images à l'identité visuelle forte, des sujets et des partis pris esthétiques originaux, qui guideront le lecteur vers une maîtrise complète, polyvalente et tout aussi personnelle de la photo.

  • D'où vient notre envie irrépressible de momifier le présent, cette inflation de clichés aussitôt oubliés  ? Que cache l'engouement pour ces selfies auxquels nous soumettons nos proches, les oeuvres des musées et les plus beaux paysages  ? Mitrailler est-il une preuve d'amour  ? Quel est le danger de numériser notre vie privée  ?Cet essai léger mais sans concession nous invite à réfléchir à notre rapport à l'image et s'intéresse à la manie actuelle de photographier à outrance. Il se destine à ceux qui souhaitent retrouver le plaisir de photographier, aux personnes sensibles aux excès du «  tout connecté  », aux citoyens avides de «  détox digitale  » dont la conscience écologique et sociale s'interroge.Profitons de l'instant sans écran, gardons l'oeil et l'esprit vifs, préservons notre jardin secret, notre budget et l'environnement... En un mot, vivons pleinement, ici et maintenant  !
     

  • Adoptez les 111 tactiques du photographe créatif et investi : des fondamentaux à la postproduction, une mine de conseils et de recommandations pour optimiser vos prises de vue, tout en vous jouant des difficultés usuelles.
    Parce qu'une photo est réussie lorsque la vision du photographe (ce qu'il veut montrer) est en phase avec le regard du spectateur (comment il perçoit et interprète une image), découvrez notamment comment composer une photo de manière à transmettre efficacement le message qu'elle contient.

  • Un auteur-photographe célébré dans le monde entier pour la qualité de ses photos et le succès de ses livres (plus de 30 ouvrages publiés, dont une vingtaine traduits en français).Un livre à la pédagogie exemplaire qui pose les bonnes questions et apporte les réponses permettant à tous les photographes de progresser dans leur pratique Un ouvrage magnifiquement illustré, une maquette aérée sur doubles pages.

    De quoi une bonne photo est-elle faite ? Qu'est-ce qui va rendre nos images remarquables ? En véritable expert, Michael Freeman répond à ces questions et livre ici les clés qui nous permettront de développer une vision toute personnelle et d'obtenir des photos aussi fortes que stylées.
    - Savoir surprendre : comprendre les différentes réactions et interprétations qu'une image suscite, afin d'inspirer l'étonnement ou la curiosité du spectateur avec des photos originales et intrigantes.
    - Réussir à tous les coups : savoir quel style photographique convient le mieux à un sujet à un instant donné, et maîtriser les règles de la composition et de l'éclairage pour donner âme et lisibilité à une photo.
    - Se démarquer : libérer son instinct, cultiver sa manière de voir et mettre les techniques de traitement au service de ses buts créatifs pour des rendus et des effets percutants.

  • 100 défis photo

    Pierrick Bourgault

    • Dunod
    • 11 Octobre 2017

    A la manière d'un " atelier d'écriture ", ce livre pratique propose des thèmes, exercices et défis photographiques afin de permettre au lecteur de trouver l'inspiration, de découvrir ou d'approfondir des approches et des techniques différentes, de donner un angle et une cohérence à son travail... en un mot de " booster " sa créativité. Chaque " défi " se présente sur deux pages : courts textes sur l'une (description du défi et encarts méthodologiques ou techniques) et une ou plusieurs photos illustrant le propos sur l'autre. Un ouvrage complémentaire de " 100 conseils pratiques pour mieux photographier ".

  • Toute la photo de rue

    Bernard JOLIVALT

    • Dunod
    • 5 Septembre 2018

    La rue est pour le photographe un spectacle permanent sans cesse renouvelé dont les passants sont les acteurs, et les aménagements urbains ou les affichages publics le décor... Partout et à tout moment se produisent des situations inattendues ou insolites. Ce quotidien surprenant peut inspirer un photographe attentif dès lors qu'il est bien préparé. Car la street photography est un art exigeant qui demande une excellente maîtrise de l'appareil, un regard aiguisé et de la réactivité.
    À la fois guide pratique et source d'inspiration, cet ouvrage explique, en 101 fiches thématiques et illustrées, tout ce qu'il faut savoir pour se lancer dans la photo de rue puis améliorer sa pratique  : équipement et réglages, attitudes à adopter, prise de vue, composition, droit de l'image, postproduction, etc.

  • Manuel de photo numérique

    Tom Ang

    • Dunod
    • 8 Novembre 2017

    Pratique et limpide, riche des conseils avisés d'un photographe hors pair et illustré par près de 2 000 photographies, ce manuel présente en 20 leçons toutes les étapes de la photographie numérique :
    - Maîtrisez les réglages de votre appareil et les fondamentaux de la prise de vue.
    - Apprenez à photographier tout type de sujet, du portrait au paysage, en passant par le sport, les animaux, l'architecture...
    - Découvrez les techniques essentielles de la retouche d'image et apprenez à les mettre en oeuvre pas à pas.
    - Développez votre regard et votre sens critique à travers l'analyse de nombreuses images.
    Des exercices en fin de chaque leçon et des interviews de photographes aguerris complètent cet ouvrage indispensable, conçu pour vous permettre de débuter ou de parfaire votre technique, et laisser libre cours à votre créativité. 3e édition actualisée.

  • 100 déclics pour progresser en photo, avec des images toujours plus originales et étonnantes !

    Un petit livre malin et instructif pour progresser en photoFormat à l'italienne, grande variété et qualité de l'iconographiePierrick Bourgault est à la fois un auteur et un photographe expérimentéUn vrai livre cadeau, à offrir ou à s'offrir.

    Vous rêvez de réaliser des images étonnantes, créatives et riches de sens ?
    Exercez votre regard et progressez en photo grâce aux 100 déclics, conseils esthétiques et astuces techniques de ce carnet de route :
    - Réappropriez-vous les sept libertés du photographe, ces réglages dont vous prive l'automatisme de votre appareil ;
    - Appréciez la quantité et la qualité de la lumière, du lieu et de l'instant.
    - Choisissez un point de vue et un cadre originaux pour composer votre image ;
    - Soulignez ou dissimulez avec élégance, selon ce que vous souhaitez montrer ;
    Enfin, 20 fiches SOS vous aident à résoudre les principaux problèmes rencontrés lors des prises de vue.

  • N'aimeriez-vous pas enfin obtenir les photos dont vous rêvez  ? Comprendre vraiment à quoi servent ces énigmatiques «  focale  », «  vitesse  », «  ouverture  » et «  sensibilité  » dont vous entendez le plus grand bien  ? Savoir quels matériels et accessoires utiliser  ? Découvrir comment améliorer vos images après la prise de vue  ? Pas de panique  : la  photo, c'est pas sorcier  !
    Cet  ouvrage présente en 68  leçons synthétiques et pratiques tout ce que vous devez savoir pour bien débuter en  photo et faire face à  toutes les situations.
    Illustré par plus de 200  photos dont certaines font l'objet d'une analyse détaillée, ce livre comblera les attentes du débutant pour qui la photographie est avant tout synonyme de plaisir.

  • Le livre qu'il faut pour réaliser de belles photos et vidéos aériennes avec son drone.
    Un livre pratique à prix accessible.

  • La maîtrise de la composition et des commandes d'un appareil, un sens artistique aiguisé ou encore la connaissance de solutions créatives originales sont autant de qualités qui distinguent les grands photographes.
    Résolument pratique et didactique, ce guide visuel vous accompagne dans toutes les étapes de la création d'une image : du choix du matériel au partage des photos, en passant par les réglages, la prise de vue, les sujets majeurs (portrait, paysage, architecture...), la retouche ou encore la vidéo. Entraînez-vous, cultivez votre intuition, expérimentez et innovez grâce à ce livre débordant d'idées.

  • Comment tout photographier

    Tom Ang

    • Dunod
    • 14 Octobre 2015

    Destiné à un large public, de l'étudiant en photographie à l'amateur passionné, cet ouvrage recense tous les sujets photographiques possibles dans 6 grandes catégories : portraits, animaux, architecture, événements, création. Dans chacune, il traite sur doubles pages de différentes situations (portraits au soleil, photos de détails, clairs de lune, oiseaux en vol, gratte-ciels, mariages, sport.) pour lesquelles il propose des pas-à-pas et livre tous les réglages et conseils qui permettront d'obtenir à coup sûr une photo réussie.

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