À propos

L'Acteur Qui n'a jamais rêvé un jour d'être acteur ou actrice, qui n'a même tout simplement jamais admiré tel comédien pour son jeu éblouissant, sa beauté, son charisme ? De Louise Brooks à Penelope Cruz, de Rudolph Valentino à Clint Eastwood en passant par James Dean, être acteur est synonyme de gloire et beaucoup de visages resteront ainsi à jamais inoubliables.

Au-delà d'une vision enchanteresse, ce petit cahier se propose de revenir sur ce qu'est véritablement l'acteur de cinéma. Quelles sont les différentes écoles du jeu de l'acteur ? Quel rapport entretient l'acteur avec le personnage qu'il incarne ? et avec le réalisateur, le scénariste ? Et inversement, comment les cinéastes, chacun à leur manière, dirigent-ils les acteurs ? On sait que Robert Bresson, par exemple, faisait souvent appel à des acteurs " non-professionnels ", souhaitant préserver la fraîcheur et la naïveté de ses interprètes. D'autres encore réalisent leurs plus grands films en faisant appel à des monstres sacrés du cinéma.
Seront abordées plus précisément les questions du corps, du geste, de la voix chez l'acteur, ainsi que sa panoplie, son costume. Ces questions nous renvoient directement à celle des différentes " écoles " de jeu de l'acteur, dont les plus connues sont " L'Actor's Studio ", fondé par Lee Strasberg, où se sont formés les plus grands comédiens américains (Marlon Brando, Elizabeth Taylor, Robert De Niro, Tom Hanks...). Lee Strasberg s'était lui-même inspiré de la non moins célèbre " Méthode Stanislavski " décrite dans La Formation de l'acteur, pour qui l'acteur doit s'effacer totalement devant son personnage.

Ce livre est une source d'informations claires et synthétiques pour les futurs comédiens qui s'interrogent sur leur pratique, mais aussi pour les aspirants metteurs en scène et réalisateurs !

Le livre sera également complété de textes d'acteurs : Louise Brooks, Antonin Artaud... ainsi que de textes fondateurs d'historiens, de cinéastes sur les acteurs : les Marx Brothers par Artaud ; Chaplin par Adorno ; Jane Fonda par Godard ; James Dean par André Bazin, etc.

Nicole Brenez est ancienne élève de l'Ecole Normale Supérieure, agrégée de Lettres Modernes. Elle enseigne le cinéma à l'Université de Paris I (Sorbonne). Elle est l'auteur, aux Editions Cahiers du cinéma, d'Abel Ferrara, le mal mais sans fleurs (coll. Auteurs), et de Cinémas d'avant-garde (coll. Petits Cahiers).



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  • Auteur(s)

    Nicole Brenez

  • Éditeur

    Cahiers Du Cinema

  • Distributeur

    Belles Lettres

  • EAN

    9782866425401

  • Disponibilité

    Épuisé

  • Épaisseur

    0.5 cm

  • Support principal

    Grand format

Nicole Brenez

Nicole Brenez est historienne et théoricienne du cinéma, spécialiste des avant-gardes cinématographiques. Depuis 1996, elle est la programmatrice des séances d'avant-garde à la Cinémathèque française. Elle enseigne à l'Université Paris 3 Sorbonne Nouvelle.
Elle participe à l'édition scientifique de textes de Jean Epstein, Masao Adachi, Edouard de Laurot. Avec Philippe Grandrieux, elle a fondée la collection "il se peut que la beauté ait renforcé notre résolution", série de portraits de cinéastes révolutionnaires oubliés ou négligés par l'histoire du cinéma. Elle a travaillée avec Chantal Akerman, Jean Gabriel Périot, Marylène Negro, Jocelyne Saab, Jean-Luc Godard et Jacques Kebadian.

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